“中国轻纺城杯”2014中国国际时装创意设计大赛单项奖获奖选手感悟

　　最具商业价值奖：樊华

　　《黑色中》

　　浙江省凤凰庄纺织品有限公司

　　从设计初稿到成衣的制作，樊华花费了大量的时间与精力。“对于我来说，参加这次大赛能够获奖入围，并不是那么出乎意料的事情，因为我清楚地知道自己的设计初衷，并享受其中。”

　　本次大赛可谓高手云集，选手们纷纷亮出了自己的看家本领。“很多作品让我惊叹于这次参赛选手们深厚的设计功底与精湛的制作工艺。比如说2号选手焦丽贤的作品，我很喜欢这种设计风格。明明是现代化的设计，却充满中国水墨画的感觉;明明是简洁的线条，流畅洒脱，却让我觉得穿这件衣服的姑娘是从画中走出来的，清新而脱俗。”她表示。

　　相较于其他选手而言，樊华的作品风格更商业化，做工也更精良，这与她丰富的工作经验是分不开的。毕业后，樊华就选择进入凤凰庄纺织品有限公司，并在此学到了不同于学校的知识体系。“在工作中，我通常会直接到企业的EFC面料超市去挑选面料、做企划，甚至寻找设计灵感。在这里，我可以最直接、最迅速地拿到来自于各个国家的不同风格、功能的新型面料。”她表示。

　　为了使自己设计出来的作品更加符合市场需求，樊华会经常到不同城市和国家做市场调查，学习不同的设计风格，了解不同地区的需求。有机会的时候，她也会亲自和一些比较有代表性的客户进行交谈，了解他们对某些产品的设计需求，然后把客户的需求融入到自己的设计中。她进一步谈道：“如果我们能够经常与更多来自于不同地区的设计师进行交流，相互学习，就能够更好的了解不同地区市场的需求，设计出更接地气的产品。”

　　最受媒体关注奖：温雅婷

　　《COLLISION》

　　湖北美术学院

　　与其他学生选手相比，温雅婷显得比他们更加成熟、稳重。对于自己的作品《COLLISION》，她如此解读道：“在遥远的非洲尼日尔，每年都会举行一场特别的成人礼，当地人称之为格莱沃尔节。而现在生活在都市中的我们，却并没有这么隆重的成人礼。成人礼已经变成存在于我们心中的重要人生台阶，当我们跨过这一台阶，意味着我们将要承担许多的责任与义务。”

　　参赛的过程是快乐的，选手们在“中国轻纺城杯”2014中国国际时装创意设计大赛中，既交到了朋友，也得到了相互学习的机会。对于其他选手的作品，温雅婷有着自己的理解，“21号选手梅笑冬的作品《后人类世代》将针织和羊毛毡这两种不同的材质相结合，配合以成熟、简洁的服装廓型，使人印象深刻;“髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪”很好地表现出了4号选手徐衎的作品《云荒》所呈现出的意境，完美的斜裁工艺手法，营造出了2.5D般的云景梦幻视觉效果。”

　　她进一步谈道：“虽然现在有各式各样的展示自我的平台，可是对于设计师而言，还是存在许多的局限，这直接导致了我们无法去做真正想做的设计。因此我认为，在未来，设计师需要的是一个自由度更大的多元化的平台，如新媒体、自媒体等，来推介自己的作品，提升自身知名度。”

　　最佳工艺奖：徐衎

　　《云荒》

　　上海市服装研究所

　　在本次“中国轻纺城杯”2014中国国际时装创意设计大赛上，一组以白色为主色调的作品以其独特的设计风格，精湛的工艺手法吸引了评委们的视线，并最终获得了大赛的最佳工艺奖。设计师徐衎在接受中国纺织报记者采访时开心地表示：“奖项的获得是对我前一段时间辛苦付出的最大肯定。此外，在未来进行创作时，我会更多地考虑到工艺细节上的问题，力求更好地将平面画稿中的线条表现在实穿的服装上，用发现美的眼睛，创造出更美的作品。”

　　他进一步谈道：“在本次大赛中，梅笑冬选手的设计给我留下了深刻的印象。她的设计干练、大方，服装版型虽然不是很新潮，但是整体效果处理得非常时尚、耐穿。此外，也许与个人喜好有关，我比较偏爱绿色，作品中的绿色渐变部位所使用的羊毛毡处理手法在我看来既干净又好看，很符合本次大赛的主题。”

　　再好的灵感构思，如果没有合适的面料做支撑，最终所呈现出的成衣效果也必然会大打折扣，徐衎表示，“在进行设计时，我会先选中自己喜欢的面料，然后结合我要做的服装，就如何处理面料问题，询问相关企业，商讨出最好的结果，最后再付出实际行动，进行面料的改造。这一系列的过程往往不能一次成功，因此作为设计师而言，应该提前考虑到选中的面料是否与自己想要改造的效果相匹配，以及在面料改造过程中可能出现的各种问题。之后再与企业的相关技术人员进行讨论，反复揣摩、推敲，以求找到最合适的办法来实现面料的改造。”

　　“中国轻纺城杯”2014中国国际时装创意设计大赛为选手们提供了很好的推介自我的机会，作为设计师而言，推介自己首先要做到的就是作品必须要好，然后再去借由欣赏你的人、媒体、发布会、比赛等平台来传播自己的设计理念，他特别强调，“我个人觉得T台是设计师在成长之路中必不可少的一部分，是所有设计师的终极梦想，只有拿出有实力的作品，再加上媒体、报纸、网络的大力宣传，才能够使别人真正认可自己。”

　　最佳创意奖：宋爽

　　《若只于初见》

　　北京左衽服装设计工作室

　　刚刚在北京左衽服装设计工作室工作不久的宋爽，在获得大赛最佳创意奖后最大的感触便是“团队”二字。

　　她坦言：“这个奖项并不仅仅是属于我一个人，而是属于所有我身后那些默默奉献，给予我无私帮助的人们。每一个优秀的设计师背后都有着一支非常强大的团队，通过参加本次大赛，我深刻的体会到了团队合作的重要性。”

　　参赛的过程是紧张而快乐的。““中国轻纺城杯”2014中国国际时装创意设计大赛是一场高水平的大赛，在整个过程中，我从其他选手身上学到了很多东西。其中，最令我印象深刻的作品是18号选手王月的《变革·奏鸣曲》，该作品色彩鲜明，廓型大胆而有趣，虽然并不具有那么强的商业价值，但是却完整的体现出了设计者的真实想法。最难能可贵的是，她的作品极具趣味性与原创性，是个人情感的真实流露。”宋爽谈道。

　　针对目前服装设计师与上游面料企业对接的问题，宋爽说，面料是服装设计中的重要组成部分，因此与面料企业接触时会有很多东西值得我们学习。

　　关于如何将设计与市场结合得更加紧密这一问题，宋爽虚心地表示：“我现在还处于成长学习阶段，没有频繁接触过市场，因此还并没有那么深的体会，但是我认为，服装的实用性与原创性不论在任何时间、地点都是十分重要的，这是衡量一件作品优秀与否最重要的标准之一。”

　　最具人气奖：郑建文

　　《不是画家的画家》

　　江西服装学院

　　大赛最具人气奖得主郑建文在获奖后略带遗憾地表示：“虽然有点小小的失落，没能在大赛中取得更好的成绩，但是还是很感谢评委老师们对我作品的肯定，让我获得最具人气奖。”

　　郑建文坦言：“男装相比女装而言设计点更少，打板、制作难度更大。因此罗剑的男装作品《炫》给我留下了极深的印象。简约的廓型，利落的裁剪，将潇洒的风格演绎得淋漓尽致。在工艺方面，局部的面料二次处理，使作品简约而不简单，体现出设计者单纯而纯粹的创作目的。”

　　作为一名设计专业的学生，为了能够更好地把握当下的流行趋势，在周末或放假时，郑建文会经常到广州各大面料市场查看当今最流行的面辅料。“我觉得服装是为人服务的，因此设计师在把握当下流行趋势的同时，更要明白消费者最真实的需求。”他谈道。

　　在谈到未来希望通过什么样的平台来推介自己时，郑建文表示：“现代的传统媒体、自媒体与互联网的无缝对接，将是我们这代设计师最大的展示平台。好的设计通过互联网的传播，会让更多的人了解，节省了很多的成本。这对于一个刚创业的设计师品牌来说，是最便捷的通道。然而，相伴而来的，是品牌的缺点与不足也会通过互联网的传播，更多地暴露出来。因此在未来，如果没有做好十足的准备，我是不会轻易创业的。”

　　针对目前行业内存在的设计师与市场对接难，对接不直接等问题，郑建文结合自己的实际经历侃侃而谈道：“暑假的时候我有到企业实习，在这个过程中我发现设计师根本很少有与市场接触的机会，设计与市场基本是脱轨的，这直接造成了服装企业高库存、高倒闭率的现象。如果各类行业协会、媒体能给我们更多的机会，比如建立一套培养新人的体制和机构，创建一些设计师与企业、消费者沟通的活动;成立一些新锐设计师基金;行业对一些新的品牌给与优惠与关爱;政策上向年轻个性品牌倾斜等。”